GUERRA E PACE – SERGHEI BONDARCHUK (1966)

Lo screenshot dei titoli di testa

Il Guerra e pace (Voyna i Mir) russo diretto da Serghei Bondarchuk, vincitore dell’ Oscar 1968 e del Golden Globe 1969 come miglior film straniero è non solo un film epico e gigantesco. Un “monstrum”, nel suo genere. E’ anche lirico e commovente. Molto bello. Ecco, ho voluto dire subito e senza mezzi termini come la penso.

E’ un film lunghissimo: la versione russa originale dura ben 478 minuti (sette ore circa).

Venne progettato per celebrare il centenario della pubblicazione del romanzo di Tolstoj e pare rimanga a tutt’oggi il film più dispendioso mai realizzato. La lavorazione durò più di sei anni e questo, tra parentesi, comportò problemi con gli attori del cast: il tempo passava, le facce cambiavano, i ragazzini diventavano adulti, gli altri invecchiavano…

L’obiettivo dichiarato da Bondarchuk era quello di “riprodurre con i moderni mezzi cinematografici i pensieri, le emozioni, la filosofia e gli ideali di Tolstoj”. La precedente versione hollywoodiana del romanzo, molto più corta (3 ore 1/2) di King Vidor con Henry Fonda, Audrey Hepburn e Mel Ferrer era stata giudicata troppo statica ed ipersemplificata.

La versione di Bondarchuk non solo è molto fedele al lunghissimo e profondo romanzo, ma è anche una grande opera cinematografica. Per la ricchezza di sfumature nella caratterizzazione dei personaggi, per la ricostruzione dei dettagli della vita quotidiana, dei costumi, della società e delle tradizioni della Russia del XIX° sec., per la rappresentazione della storia d’amore di Natasha Rostova e del principe Andrej Bolkonsky.

Nel salotto di Anna Pavlovna, a Pietroburgo

L’ attenzione prestata per allestire scenografie realistiche e le scene di battaglia fu grandissima. Gran parte del materiale utilizzato per gli arredamenti, i servizi da tavola che ammiriamo nelle tante cene e ricevimenti proveniva dai musei russi, e i luoghi che compaiono nel film (le “locations”, si dice oggi) sono esattamente quelli in cui si svolgono le scene del romanzo. Per le grandi sequenze di battaglia di Austerlitz, di Borodino e di tutte le altre e per l’incendio di Mosca vennero utilizzate forze dell’esercito regolare dell’Armata Rossa e venne creato appositamente uno speciale corpo di cavalleria. I soldati impiegati furono 12.000, 35.000 i costumi realizzati.

La battaglia di Austerlitz

Il cast è ovviamente foltissimo di nomi. Mi limito a parlare adesso dei tre personaggi principali.

Il regista Serghei Bondarchuk, che era già un attore affermato, tenne per se il ruolo di quello che da molti viene considerato il vero protagonista del romanzo e cioè il conte Pierre Bezuchov.

Anche Orson Welles, che negli anni ’40 aveva progettato assieme ad Alexander Korda (il produttore de Il terzo uomo) di fare un film su Guerra e pace aveva pensato di interpretare Pierre Bezuchov. Il progetto di Welles era però stato interrotto dalla guerra. Pierre Bezuchov è un personaggio molto complesso e difficile, per attori che sappiano davvero il fatto loro. Come Anthony Hopkins, che ha interpretato questa parte nella miniserie televisiva diretta da John Davies trasmessa dalla BBC negli anni ’70.

Pierre Bezuchov – Serghei Bondarchuk

Un grosso problema era costituito dalla scelta dell’attrice cui affidare il ruolo di Natasha Rostova. I russi erano ben consapevoli del fatto che ormai, in occidente, al personaggio di Natasha la gente associava il volto celeberrimo di Audrey Hepburn, diventata una sorta di icona. Cercarono perciò di non discostarsi troppo dalla tipologia di donna della Hepburn e la scelta cadde alla fine su Lyudmila Savelyeva, che ci offre l’interpretazione di una Natasha molto vivace ma anche molto malinconica. A tratti decisamente inafferrabile. Se non avessi paura di sprofondare negli stereotipi, direi che ha un fascino slavo che incanta.

Natasha Rostova – Lyudmila Savelyeva

Per il ruolo del principe Andrej Bolkonsky s’era in un primo tempo pensato al più grande attore russo del tempo, quell’ Innokenti Smoktunovsky grande interprete dell’Amleto shakespeariano tradotto in russo da Pasternak e diretto da Grigori Kozintsev. La parte venne però poi affidata a Vyacheslav Tikhonov, attore molto conosciuto ed apprezzato e con parecchi film al suo attivo.

Principe Andrej  Bolkonsky – Vyacheslav Tikhinov

Quando il film di Bondarchuk venne visto in occidente, nonostante l’assegnazione dell’Oscar e del Golden Globe e del generale favore con cui venne accolto dal pubblico malgrado la sua lunghezza, una parte della critica — soprattutto statunitense — lo giudicò piatto, calligrafico, confuso.

“This is a landmark in the history of commerce and post-Stalinist Russia, but not cinema” è arrivato a sentenziare Jonathan Rosenbaum sul Chicago Reader

Dietro le — legittime — critiche di carattere estetico c’erano però anche evidentissimi motivi politici che spingevano alcuni critici americani ad attaccare il film. Voyna i Mir infatti era stato prodotto quando a capo dell’URSS c’era Breznev ed a molti, in occidente, non andò giù il fatto che in un momento in cui artisti come Tarkovskij ed altri innovatori incontravano serie difficoltà a realizzare nuovi progetti Serghei Bondarchuk, considerato emblema ufficiale del cinema sovietico avesse ottenuto dal PCUS e dall’industria carta bianca e tutto il sostegno possibile per la realizzazione di questo colosso.

Da parte mia, ho sempre pensato che, di contro, al di là della dichiarata intenzione di celebrare il centenario di uno dei massimi capolavori della letteratura russa, i sovietici non avevano, da parte loro, digerito granchè bene il grande successo del film di Vidor e che una delle loro motivazioni fosse stata il non aver mandato giù che fossero stati gli occidentali ed in particolare Hollywood a trasportare per primi sullo schermo il romanzo del “loro” Tolstoj.

La Guerra Fredda, insomma, si combatteva anche sugli schermi cinematografici ed a colpi di celluloide. In questo caso, però, a noi spettatori ha regalato due ottimi anche se diversissimi film.

In Italia Voyna i Mir venne proiettato nelle sale cinematografiche ridotto di circa la metà ed era diviso in due parti intitolate Natasha e L’incendio di Mosca.

Alla televisione, nel 1978 RaiUno ne mandò in onda, suddivisa in otto puntate, una versione della durata complessiva di 510 minuti. Natasha (Lyudmila Savelyeva) era doppiata da Loretta Goggi, il principe Andrea (Vyacheslav Tikhonov) da Michele Kalamera, Pierre Bezuchov (Sergei Bondarchuk) da Giancarlo Maestri.

Avevo visto al cinema, a suo tempo, la versione ridotta di questo Guerra e pace. Ho potuto finalmente vedere, in questi giorni, la versione originale e (quasi) integrale russa che è uscita in tre DVD.

Li ho dovuti acquistare on line, perchè nei negozi è difficilissimo trovarli. Almeno, nel negozio Ricordi Feltrinelli di Palermo non l’avevano e mi hanno detto perfino che era fuori catalogo…

Due parole sul cofanetto, visto che oggi è l’unico modo di vedere questo film.

La qualità dei DVD non è proprio perfetta, non c’è uno straccio di documentazione allegata (e non parliamo di “extra”, che oggi come oggi sono in fondo l’unico motivo per cui uno compra i DVD).

Ma il problema più grosso è quello del doppiaggio.

Infatti, dopo il re-inserimento delle parti che prima erano state eliminate non si è proceduto, per l’edizione italiana, a rifare tutto il doppiaggio. Con il bel risultato che uno stesso personaggio lo sentiamo parlare in russo con la voce originale dell’attore (con sottotitoli in italiano) e cinque, dieci minuti dopo con la voce del doppiatore italiano e poi di nuovo etc.

Le conversazioni in francese — che sono parecchie perchè nell’aristocrazia e negli alti gradi dell’esercito in Russia si parlava francese — non sono tradotte affatto.

Insomma siamo sottoposti ad un continuo altalenare di suoni e di lingue. Se almeno avessero previsto l’opzione: tutto in russo con i sottotitoli italiani! Io l’avrei scelta sicuramente. Ma invece no, niente. Nel menu interattivo quest’opzione non c’è. Per fortuna, la magia del film è tale che dopo un quarto d’ora circa mi sono abituata e all’altalena non ho fatto più caso.

Non c’è nemmeno l’elenco dei doppiatori italiani. Io sono quasi sicura che la bella voce narrante fuori campo sia quella del grande Romolo Valli, ma mi piacerebbe esserne certa: sarà davvero lui? Mah. Insomma, per essere un’ “edizione speciale” come strombazzato sul cofanetto, è stata realizzata in modo vergognosamente sciatto.

Purtroppo ho scoperto solo adesso che esiste anche quest’altra edizione in 5 DVD, tutta in russo ma con sottotitoli in molte lingue compreso l’italiano e che tra l’altro offre ben due dischi di materiale di supporto di notizie storiche e letterarie, mappe dettagliate dei campi di battaglia e una miniera di altre cose. Perchè nell’edizione italiana tutto questo non c’è? Perchè, perchè, perchè??? Lasciamo perdere, che se ci penso mi arrabbio.

E comunque e nonostante tutto, sono lietissima non solo di averlo acquistato, questo film, ma di potermelo vedere e rivedere quando voglio anche se nelle dimensioni ridotte degli schermi di casa (televisore o computer). Cosa che, per questo film in particolare, è un vero compromesso visivo. Mi sento di consigliarlo non solo a chi ama il romanzo di Tolstoj ma anche a chi il romanzo non l’ha mai letto perchè rimane un film a mio parere molto emozionante. Sicuramente da vedere. Non tutto di seguito, magari (sei ore sono veramente tante), ma come per esempio ho fatto io, guardando un DVD al giorno. In fondo, nemmeno la Tetralogia di Wagner la si ascolta tutta di fila o sempre per intero.

Per le strade di Mosca

Per me, l’unico problema è che adesso non riuscirò più a guardare e ad apprezzare come prima il Guerra e Pace del 1956, quello di King Vidor (e Mario Soldati). Perchè a mio parere c’è veramente una differenza enorme tra i due film, a tutto vantaggio di quello russo. Non tanto per la differenza di durata o per la scelta degli interpreti principali. E’ proprio che vedendo il film di Bondarchuk ci si sente immediatamente immersi nella Russia dei primi dell’800. Non so nemmeno io trovare le parole per descrivere questa sensazione — che ho avvertito fortissima — , ma mentre guardavo il film pensavo a quanto americani fossero “gli altri”, quelli del film del ’56. Però ora basta. Non voglio più paragonare le due versioni cinematografiche, almeno per il momento. Già ho capito che anche a parlar solo di quella di Bondarchuk non mi basta quest’unico post.

Voyna i mir (1967), Regia di Sergei Bondarchuk, dal romanzo di Leone Tolstoj, Sceneggiatura Sergei Bondarchuk e Vasily Solovyov.

Con Lyudmila Savelyeva (Natasha Rostova), Vyacheslav Tikhonov (Principe Andrej Bolkonsky), Sergei Bondarchuk (Pierre Bezukhov), Irina Gubanova (Soniya), Antonina Shuranova (principessa Maria), Irina Slobtseva (Hélène Bezuchova) Kira Golovko (Contessa Rostova), Vasili Lanovoy (Anatolj Kuraghin), Oleg Tabakov (Nikolaj Rostov), Segej Yermilov (Petya Rostov) Vladislav Strzhelchik (Napoleone Bonaparte), Boris Zakhava (il Generalissimo Kutuzov), Giuli Chokhonelidze (Generale Bagratiòn)

Scenografie Georgi Koshelev, V. Uvarov, Costumi Vladimir Burmeister, Nadezhda Buzina, Mikhail Chikovani, Musiche originali di Vyacheslav Ovchinnikov dirette dall’autore

Durata originale 487 ( 364′ nella versione venduta in Italia) min, Urss, 1966

• imdb

Le immagini sono screenshot che ho preso dai DVD. Tranne quella dei titoli di testa  sono tutte cliccabili per poterle vedere ingrandite.